Développez vos compétences artistiques et techniques grâce à un cursus complet sur 3 ans après une année préparatoire, combinant apprentissage théorique et pratique. En tant qu’Illustrateur, le Cycle Professionnel Illustration Concept Art vous donnera les clés de la création d’univers dans différents domaines du divertissement, que ce soit les Jeux Vidéo, le Cinéma d’Animation ou encore la BD.
1 an, à temps plein, en présentiel
+ de 800h d’enseignement
Contrôle continu : Evaluation des projets et des connaissances
Mise en situation professionnelle
6 semaines minimum entre la 2e et la 3e année
Faites grandir votre expertise. Un encadrement personnalisé et exigeant pour des projets longs et professionnalisants, c’est le programme de cette deuxième année. Grâce à un travail quotidien et rigoureux, nos étudiants continuent à progresser techniquement et font la différence en développant leur identité artistique.
98% Taux de réussite à la certification (2022)
75% Taux d'insertion dans l'emploi à 6 mois (2022)
99% Taux de présentation à la certification (2022)
Avec finesse et précision, nos étudiants apprennent à analyser les demandes et adaptent leur réponse tout en affirmant leur style.
Face aux exigences et à la rigueur imposées par un cahier des charges, ils mettent leurs compétences artistiques et leur identité graphique au service de nombreux projets encadrés par des professionnels du milieu.
Séminaires, workshops, projets en collaboration… Dépassez-vous au quotidien pour consolider vos acquis, développer votre style graphique personnel et créer un portfolio à votre image.
Approfondir la construction d'images, les rapports entre texte et images, lectures communes, exercices narratifs et développement de projets.
Perfectionner son trait, sons sens du cadrage et de la narration en explorant les codes de la bande dessinée.
Enseignement des bases de la modélisation et de rendu en utilisant le logiciel 3D Blender.
Workshops thématiques, conception du CV et portfolio.
Travail sur des projets, avec des cibles variées (jeunesse, adulte, publicité, etc.) pour développer des styles graphiques adaptés aux différentes demandes.
Notions de cible, de ton, de pertinence, de narration, de délais, de rigueur technique selon l’utilisation qui sera faite de l’illustration produite.
Traduction de textes liés à l’univers de l’illustration, et simulations de mise en situation réelle.
Approfondissement des notions d'anatomie, de painting et de texture au travers de diverses mises en scène.
Apprentissage approfondi de la perspective et création de mises en scène narratives. Utilisation cinématographique de la lumière et de la couleur.
Parce qu’il n’existe pas de meilleures manières d’apprendre un métier que de le pratiquer, un stage de 6 semaines minimum est obligatoire entre la 2e et/ou la 3e année. L’occasion de mettre en pratique les connaissances acquises, de vivre une expérience sur le terrain, de constituer votre réseau ou encore vous positionner sur le marché du travail.
Contactez le responsable pédagogique du campus pour toute information complémentaire.
Une formation de l’année préparatoire à la certification
